La vita è bella
La vita è bella (Nederlands: Het leven is mooi) is de titel van een Italiaanse tragikomedie uit 1997, geregisseerd door Roberto Benigni.
De hoofdrollen worden gespeeld door Roberto Benigni zelf als Guido Orefice, Nicoletta Braschi als zijn echtgenote Dora en Giorgio Cantarini als zijn vijfjarig zoontje Giosué.
Guido Orefice is een Joodse man vol vitaliteit en vrolijkheid.
Hij verlaat het platteland om zijn geluk te beproeven in de stad.
Onderweg ontmoet hij Dora en vanaf het eerste moment is hij verliefd op haar.
Hij noemt haar principessa (prinses) en zal dat de hele film blijven doen.
In de stad loopt hij Dora weer tegen het lijf.
Hij laat zijn charmes met succes los op Dora.
Guido droomt ervan om een boekwinkel te openen maar wordt in de tussentijd aangenomen als kelner in het Grand Hôtel, het hotel van zijn oom Eliseo.
Als hij moet werken tijdens het verlovingsfeest van Dora, die zich met tegenzin blijkt te gaan verloven met een fascist, neemt hij haar mee tijdens het feest.
Enkele jaren later is Guido met Dora getrouwd en hebben ze een klein zoontje.
Ze leven tevreden samen, Guido heeft inmiddels de boekwinkel die hij wilde en ze trekken zich weinig aan van het toenemende antisemitisme in hun land.
Dan, als hun zoontje Giosué jarig is en bezoek zal krijgen van Dora's moeder, vindt die met haar dochter een leeg huis: Guido en Giosué zijn samen met Guido's oom opgepakt door de Duitsers om afgevoerd te worden naar een naziconcentratiekamp.
De katholieke echtgenote van Guido, Dora, wil haar gezin niet in de steek laten en besluit met hen mee te gaan.
Het Piazza Grande in Arezzo, waar de ontmoetingsscène tussen Guido en Dora werd geschoten.
Ook andere delen van de film werden in Arezzo gefilmd.
Guido tracht Giosué na opname in het concentratiekamp te beschermen door de verschrikkelijke waarheid achter te houden.
Hij doet alsof het kamp eigenlijk het decor van een moeilijk spel is, waarin de gevangenen spelers zijn die meedoen voor een hoofdprijs.
Als Giosué zich goed aan alle regels houdt, zal hij punten krijgen.
Als hij duizend punten heeft, zal hij winnaar worden van het spel en een echte tank winnen.
Daarbij stelt Guido alles in het werk om de schijn op te houden en het verblijf in het kamp zo aangenaam mogelijk te maken.
Zo vertelt hij Giosué dat de kampbewakers gemeen zijn, omdat ze de tank voor zichzelf willen houden, en dat alle kinderen zich verscholen houden om het spel te winnen.
Guido houdt daarbij vol dat Giosué op koers ligt om het spel te winnen.
De film eindigt met de nachtelijke chaos rondom de bevrijding van het kamp door de Amerikanen.
Guido beveelt Giosué om zich te verstoppen totdat iedereen is vertrokken en dat dit de laatste test is om de tank te bemachtigen.
Guido gaat intussen op zoek naar zijn vrouw Dora, maar wordt daarbij ontdekt en door de Duitsers doodgeschoten.
Giosué is, niet beseffende wat zich de nacht ervoor heeft afgespeeld, door het dolle heen als de volgende ochtend een tank van de Amerikanen het kamp binnenrijdt en overtuigd dat hij die gewonnen heeft.
Zittend boven op de tank, ziet hij zijn moeder weer en wordt met haar herenigd.
La vita è bella ontving vele filmprijzen, met als belangrijkste Oscars in 1998 voor beste niet-Engelstalige film, voor beste filmmuziek en voor beste acteur.
Verder won de film in 1998 ook de meest vooraanstaande Italiaanse filmprijs, de David di Donatello, de "Prijs van de Jury" van het Filmfestival van Cannes, de Europese filmprijs voor beste film en beste acteur.
In 1999 volgden verder onder andere de Deutscher Filmpreis voor beste buitenlandse film, de Franse filmprijs César du cinéma voor beste buitenlandse film en een BAFTA voor beste acteur.
Regisseur Roberto Benigni, die het scenario schreef met Vincenzo Cerami, werd geïnspireerd door het verhaal van Rubino Romeo Salmonì en zijn boek In the End, I Beat Hitler, waarin elementen van ironie en zwarte komedie zijn verwerkt.
Salmoni was een Italiaanse jood die naar Auschwitz werd gedeporteerd, het overleefde en herenigd werd met zijn ouders, maar ontdekte dat zijn broers werden vermoord.
Benigni verklaarde dat hij Salmoni wilde herdenken als een man die op de juiste manier wilde leven.
Hij baseerde het verhaal ook op dat van zijn vader Luigi Benigni, die lid was van het Italiaanse leger nadat Italië in 1943 mede-oorlogvoerende van de geallieerden was geworden.
Luigi Benigni bracht twee jaar door in een nazi-werkkamp, en om zijn kinderen niet bang te maken, vertelde hij met humor over zijn ervaringen en ontdekte dat dit hem hielp het hoofd te bieden.
Roberto Benigni legde zijn filosofie uit: "lachen en huilen komt vanuit hetzelfde punt van de ziel, nee?
Ik ben een verhalenverteller: de kern van de zaak is om schoonheid te bereiken, poëzie, het maakt niet uit of dat komedie is of tragedie. Ze zijn hetzelfde als je de schoonheid bereikt. "
Zijn vrienden raadden het maken van de film af, aangezien hij een komiek is en niet joods, en de Holocaust niet interessant was voor zijn gevestigde publiek.
Omdat hij niet-Joods is, heeft Benigni gedurende de hele productie overleg gepleegd met het Centrum voor Documentatie van het Hedendaags Judaïsme, gevestigd in Milaan.
Benigni verwerkte historische onnauwkeurigheden om zijn verhaal te onderscheiden van de ware Holocaust, waarvan hij zei dat alleen documentaires waarin overlevenden werden geïnterviewd "de waarheid" konden verschaffen.
De film is opgenomen in het centro storico (historisch centrum) van Arezzo, Toscane.
De scène waarin Benigni van een fiets valt en op Nicoletta Braschi landt, werd neergeschoten voor Badia delle Sante Flora e Lucilla in Arezzo.
Vrijlating
In Italië werd de film in 1997 uitgebracht door Cecchi Gori Distribuzione.
De film werd in mei 1998 vertoond op het filmfestival van Cannes, waar het een late toevoeging was aan de selectie films.
In de VS werd het op 23 oktober 1998 uitgebracht door Miramax Films.
In het VK werd het uitgebracht op 12 februari 1999.
Nadat de Italiaanse, Engels ondertitelde versie een hit werd in Engelstalige gebieden, bracht Miramax Life is Beautiful opnieuw uit in een Engelse nagesynchroniseerde versie, maar die was minder succesvol dan de ondertitelde Italiaanse versie.
De film werd op 22 oktober 2001 uitgezonden op de Italiaanse televisiezender RAI en werd door 16 miljoen mensen bekeken. Dit maakte het de meest bekeken Italiaanse film op de Italiaanse tv.
Life is Beautiful was commercieel succesvol en verdiende $ 48,7 miljoen in Italië.
Het was de best scorende Italiaanse film in zijn geboorteland tot 2011, toen het werd overtroffen door Checco Zalone's What a Beautiful Day.
De film was ook succesvol in de rest van de wereld, met een brutowinst van $ 57,6 miljoen in de Verenigde Staten en Canada en $ 123,8 miljoen in andere gebieden, voor een wereldwijd bruto van $ 230,1 miljoen.
Het was de meest opbrengende film in vreemde talen in de Verenigde Staten tot Crouching Tiger, Hidden Dragon (2000).
Roberto Benigni ontving positieve recensies voor zijn film en uitvoering, waarin hij samen met zijn vrouw Nicoletta Braschi speelde.
De film werd geprezen door de Italiaanse pers, met Benigni behandeld als een "nationale held".
Het heeft een "Fresh" 80% goedkeuringsclassificatie op de website van Rotten Tomatoes, gebaseerd op 87 beoordelingen met een gemiddelde score van 7,58 / 10.
De consensus van de site luidt: "Benigni's oprechte charme biedt, wanneer hij zijn grenzen niet onnodig stroperig overschrijdt, de mogelijkheid van hoop in het aangezicht van onwankelbare horror".
Paus Johannes Paulus II, die een privévertoning kreeg met Benigni, plaatste het in zijn top vijf van favoriete films.
Roger Ebert gaf de film 3,5 / 4-sterren en zei: "In Cannes beledigde het enkele linkse critici met het gebruik van humor in verband met de Holocaust.
Wat voor beide vleugels het meest beledigend kan zijn, is dat het de politiek omzeilt ten gunste van eenvoudige menselijke vindingrijkheid.
De film vindt de juiste noten om over het delicate onderwerp te onderhandelen ...
De film verzacht de Holocaust eigenlijk een beetje, om de humor überhaupt mogelijk te maken.
In de echte vernietigingskampen zou er geen rol zijn voor Guido.
Maar het leven Is Beautiful gaat niet over nazi's en fascisten, maar over de menselijke geest.
Het gaat over het redden van alles wat goed en hoopvol is uit de wrakstukken van dromen.
Over hoop voor de toekomst. Over de noodzakelijke menselijke overtuiging, of waanidee, dat het beter zal worden voor onze kinderen dan ze nu zijn. "
Michael Wilmington van de Chicago Tribune gaf de film een score van 100/100 en noemde het:" Een diep ontroerende mix van koude terreur en meeslepende hilariteit.
Liefdevol gemaakt door de beste komiek van Italië. en meest populaire filmmaker, het is die zeldzame komedie die een gewaagd en ambitieus onderwerp aanneemt en het waard blijkt te zijn. "
Michael O'Sullivan, die voor The Washington Post schreef, noemde het 'triest, grappig en beklijvend'.
Nell Minow van Common Sense Media gaf het 5/5 sterren en zei: 'Deze prachtige film geeft ons een glimp van de Holocaust , maar het gaat in feite over liefde en de onoverwinnelijkheid van de mensheid, zelfs te midden van onmenselijkheid. "
Janet Maslin schreef in The New York Times dat de film "enorm veel gal vergde" maar "omdat meneer Benigni hartverscheurend kan zijn zonder een spoor van de maudlin, werkt het."
Kenneth Turan van The Los Angeles Times merkte op dat de film "enige woedende oppositie" had in Cannes, maar zei: "wat verrassend is aan deze onwaarschijnlijke film, is dat hij net zo goed slaagt als hij.
Het sentiment is onontkoombaar, maar echte ontroering en pathos zijn ook aanwezig, en een overkoepelende oprechtheid is ook zichtbaar. "
David Rooney van Variety zei dat de film" gemengde resultaten "had, met" verrassende diepte en ontroering "in de prestaties van Benigni, maar" visueel nogal plat "camerawerk van Tonino Delli Colli.
Owen Glieberman van Entertainment Weekly gaf het een B- en noemde het "onmiskenbaar een soort prestatie - de eerste feel-good Holocaust-huiler.
Het heeft lang geduurd."
Glieberman verklaarde echter dat de fout is "Zoals het is geschoten, het ziet eruit als een spel."
In 2002 schreef BBC-criticus Tom Dawson "de film is vermoedelijk bedoeld als een eerbetoon aan de verbeeldingskracht, onschuld en liefde in de meest schrijnende omstandigheden", maar "Benigni's sentimentele fantasie vermindert het lijden van slachtoffers van de Holocaust."
In 2006 sprak de Joods-Amerikaanse komische filmmaker Mel Brooks negatief over de film in Der Spiegel en zei dat het het lijden in concentratiekampen bagatelliseerde.
Nobelprijswinnaar Imre Kertész daarentegen stelt dat degenen die de film als een komedie beschouwen in plaats van een tragedie, het punt van de film hebben gemist.
Hij vestigt de aandacht op wat hij 'holocaustconformisme' noemt in de cinema om tegenstanders van Life Is Beautiful te weerleggen.
Life is Beautiful werd vertoond op het filmfestival van Cannes in 1998 en won de Grand Prix.
Bij het ontvangen van de prijs kuste Benigni de voeten van juryvoorzitter Martin Scorsese.
Bij de 71ste Academy Awards won Benigni voor Beste Acteur voor zijn rol, en de film won nog twee prijzen voor Beste Muziek, Originele Dramatische Score en Beste Buitenlandse Film.
Benigni sprong bovenop de stoelen terwijl hij naar het podium liep om zijn eerste onderscheiding in ontvangst te nemen.
Toen hij zijn tweede onderscheiding accepteerde, zei hij: "Dit is een vreselijke vergissing, want ik heb al mijn Engels opgebruikt!"
De originele score van de film werd gecomponeerd door Nicola Piovani, met uitzondering van een klassiek stuk dat prominent aanwezig is: de "Barcarolle" van Jacques Offenbach.
Het soundtrackalbum won de Academy Award voor Best Original Dramatic Score en werd genomineerd voor een Grammy Award: "Best Instrumental Composition Written for a Motion Picture, Television or Other Visual Media", maar verloor van de score van A Bug's Life.
